Η καριέρα του Ρενουάρ στον κινηματογράφο διήρκεσε αρκετές δεκαετίες, κατά τις οποίες συνέβαλε σημαντικά στην ανάπτυξη των κινηματογραφικών τεχνικών και της αφήγησης. Είναι ιδιαίτερα γνωστός για την ανθρωπιστική προσέγγισή του στη δημιουργία ταινιών, εξερευνώντας συχνά σύνθετα θέματα όπως η ταξική πάλη, ο πόλεμος και η ανθρώπινη κατάσταση με βάθος και ευαισθησία καθώς και για την πρωτοποριακή του προσέγγιση στο σινεμά, ιδιαίτερα με τη χρήση καινοτόμων τεχνικών όπως η κίνηση της κάμερας και η αναδιάρθρωση της χρονολογικής σειράς των γεγονότων.
Περισσότερα ›
Αφιέρωμα στον πειραματικό κινηματογράφο της Μaya Deren στο MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη
Περισσότερα ›
“Από τη ζωή ως το θάνατο ένα τσιγάρο δρόμος” (Μ. Μερκούρη) / 6.3.1994 – 24 χρόνια μετά το θάνατό της.
30 χρόνια μετά … και η παρουσία της ακόμα ζωντανή για τα οράματά της για την τέχνη και τον πολιτισμό.
Το έργο του ανήκει στις πιο δυναμικές κινηματογραφίες των Βαλκανίων και ο ίδιος με αξιόλογη κινηματογραφική γραφή καταφέρνει να συγκαταλέγεται στους σημαντικότερους σύγχρονους σκηνοθέτες. Έχει επιρροές από μεγάλους δασκάλους του κινηματογράφου με ονόματα βαριά και έχει καταφέρει να δημιουργήσει κινηματογραφικά διαμάντια που έχουν ήδη κατακτήσει σημαντική θέση στο παγκόσμιο σινεμά. Είναι από τους κορυφαίους Τούρκους σκηνοθέτες και τον λένε Nuri Bilge Ceylan (Νουρί Μπιλγκέ Τζεϊλάν).
Περισσότερα ›
Θεωρείται από τους πρωτοπόρους του κινήματος της Nouvelle Vague (Νέο Κύμα) που άκμασε στη Γαλλία του ’60. Σήμερα αποτελεί θεσμό για τον γαλλικό κινηματογράφο. Κατάφερε και ξεχώρισε μέσα από ένα ανδροκρατούμενο περιβάλλον και πλέον θεωρείται ότι με το κινηματογραφικό της έργο άλλαξε τον τρόπο που αντιλαμβανόμαστε το σινεμά. Το όνομά της είναι Agnès Varda (Ανιές Βαρντά), το αγαπημένο κορίτσι του Σινεμά.
Περισσότερα ›
Ήταν μάστορας της οπτικής αφήγησης, χρησιμοποιώντας περίπλοκες κινήσεις της κάμερας, εντυπωσιακές συνθέσεις και ισχυρό μοντάζ για να δημιουργήσει ταινίες που ήταν οπτικά εντυπωσιακές και συναισθηματικά ισχυρές. Συχνά επίσης ενσωμάτωσε στοιχεία του ιαπωνικού θεάτρου και της μυθολογίας στις ταινίες του.
Περισσότερα ›
Παρατηρούμε πως στην φιλμογραφία του Τζάρμους, ανεξαρτήτως σεναρίου, διακρίνεται η ποιητική διάθεση με ένα ξεχωριστό και ιδιαίτερο χιούμορ συνδυασμένο και καλυμμένο με μελαγχολία. Οι ταινίες που δημιουργεί δεν μπορούν να ενταχθούν σε ένα μόνο είδος κινηματογράφου. Εν τέλει μπορούμε να τολμήσουμε να πούμε πως το είδος κινηματογράφησης του Τζάρμους είναι καθαρά προσωπικό. Είναι ίσως από τα πιο σημαντικά κατορθώματα ενός καλλιτέχνη να βρει τη δική του γλώσσα έκφρασης και ο Τζάρμους τα καταφέρνει περίφημα!
Περισσότερα ›
Ο Michael Haneke ανήκει στο ρεύμα του ανεξάρτητουευρωπαϊκού κινηματογράφου που εμφανίστηκε την δεκαετία του ’90. Ο Χάνεκε περιγράφει στα έργα του μια κοινωνία νοσηρή, ψυχρή και βίαιη. Στις θεματικές του εντάσσεται, πρωταρχικά, η απεικόνιση ενός παγερού κόσμου, κατοικημένου από αποξενωμένα, προβληματικά κι αλλοτριωμένα άτομα …
Περισσότερα ›
Το Φωτογραφικό Φεστιβάλ Αγρινίου Photopolis ανακοινώνει τις ταινίες μικρού μήκους, οι οποίες επελέγησαν από την κριτική επιτροπή κινηματογράφου του φεστιβάλ, για να προβληθούν τον Σεπτέμβριο 2023 στις εκδηλώσεις του φεστιβάλ.
Περισσότερα ›
Film noir Δύο αυθεντικές Γαλλικές λέξεις Γράφει ο Γιώργος Καζάζης Ο όρος ξεκίνησε όταν, ο γεννημένος στην Ιταλία, Γάλλος κριτικός κινηματογράφου Nino Frank χρησιμοποίησε για πρώτη φορά τον όρο «μαύρη ταινία» το 1946 στο περιοδικό «L’ Ecran”. Εμφανίζεται δηλαδή αμέσως μετά το τέλος του Β΄ παγκοσμίου πολέμου και η κλασσική του […]
Περισσότερα ›