Édouard Boubat – Ένας “ρομαντικός” Γάλλος φωτογράφος
«Από αυτόν τον διχασμένο κόσμο, ο Édouard Boubat μας αποκαλύπτει τις εκπληκτικές στιγμές της πληρότητας» είπε κάποτε ο Γάλλος φωτογράφος Robert Doisneau. Ο μεγάλος Γάλλος ποιητής Jacques Prévert έγραψε για τον Édouard Boubat: «Στις πιο απομακρυσμένες χώρες, αναζητά και βρίσκει οάσεις. Είναι ανταποκριτής της ειρήνης».
Υπάρχουν ορισμένες φωτογραφίες που δεν μπορώ ποτέ να τραβήξω. Ανοίγουμε την τηλεόραση και πνιγόμαστε με τη σκληρότητα και τον πόνο. Δεν χρειάζεται να τα προσθέσω στις φωτογραφίες μου. Έτσι, απλά φωτογραφίζω φιλειρηνικά θέματα. Ένα βάζο με λουλούδια, ένα όμορφο κορίτσι. Μερικές φορές, μέσα από ένα γαλήνιο πρόσωπο, μπορώ να φέρω κάτι σημαντικό στον κόσμο.
Édouard Boubat
Edouard Boubat
Ο Édouard Boubat, ο πιο διάσημος ρομαντικός φωτογράφος της Γαλλίας, γεννήθηκε στο Παρίσι στις 13 Σεπτεμβρίου 1923. Μεγάλωσε στο Rue Cyrano-de-Bergerac της Μονμάρτρης. Ως γιος ενός σεφ στρατού, άκουσε πολλές ιστορίες του Α’ Παγκόσμιου Πολέμου, στις οποίες ο πατέρας του υπηρέτησε ως μάγειρας στις πρώτες γραμμές και τραυματίστηκε τρεις φορές. Το 1938, ο Boubat παρακολούθησε το École Estienne, όπου σπούδασε για να γίνει φωτογράφος, αλλά το 1943 κλήθηκε να υπηρετήσει δύο χρόνια υποχρεωτικής εργασίας σε ένα εργοστάσιο στη Λειψία της Γερμανίας. Με την επιστροφή του στο Παρίσι το 1946, ο Boubat πούλησε ένα εξάτομο λεξικό, που είχε για να χρηματοδοτήσει την αγορά της πρώτης του κάμερας, μιας 6×6 Rolleicord.
Η προσέγγιση του Boubat στη φωτογραφία επηρεάστηκε βαθιά από τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο: «Επειδή ξέρω τον πόλεμο … γιατί ξέρω τον τρόμο, δεν θέλω να τον προσθέσω στις εικόνες μου … Μετά τον πόλεμο, νιώσαμε την ανάγκη να γιορτάσουμε τη ζωή και για μένα η φωτογραφία ήταν το μέσο για να το πετύχω αυτό». Μέσα σε μια καριέρα 50 ετών, οι φωτογραφίες του Boubat κάνουν ακριβώς αυτό. Γιορτάζουν την ομορφιά, την απλότητα και τα μικρά πράγματα στη ζωή.
Edouard Boubat
«Μπορούσαμε να δούμε χίλιες στέγες, χίλια παράθυρα, θα μπορούσαμε να μαντέψουμε χίλιες και μία ζωές. η μητέρα μου μου έδειξε τα αστέρια. Ο πατέρας μου μερικές φορές με πήγαινε νωρίς το πρωί στις αίθουσες της αγοράς ανάμεσα στις μυρωδιές λαχανικών, φρούτων, λουλουδιών. πραγματική διακόσμηση και ζωγραφικοί πίνακες ανθρώπινων μορφών. […]Έζησα στην πλατεία des Épinettes πάνω από τα δέντρα, τις εποχές και τις κραυγές των παιδικών χαρών. Στη συνέχεια στη Rue du quatre-Septembre, μετά στη συνέχεια Rue de la Tâcherie κοντά στο Châtelet και τώρα κοντά στο Sèvres-Lecourbe. Και είδα χίλια σπίτια, χίλια παράθυρα και χίλια και ένα φώτα. […] Το Παρίσι αλλάζει αλλά δεν φθείρεται και αυτό είναι πράγματι το μυστήριο του, το κακό του. Αν κοιτάξουμε τα φωτογραφημένα αντικείμενα, βλέπουμε ότι εξαρτώνται από τον άνεμο, τη βροχή, τα σύννεφα του άπειρου φωτός και τον αέρα των καιρών». Κάπως έτσι αφηγείται ο Édouard Boubat τις πρώτες εικόνες της ζωής του …
Edouard Boubat
Η πρώτη του επαγγελματική φωτογραφία τραβήχτηκε στο Jardin du Luxembourg το 1946, «Μικρό κορίτσι με νεκρά φύλλα», ένα γοητευτικό και μαγικό πλάνο. Τον επόμενο χρόνο, στην ηλικία των 24 ετών, ο Boubat παρουσίασε την εικόνα στο Salon International de la Photographie που διοργανώθηκε από την Bibliothèque Nationale de France και λίγο αργότερα του απονεμήθηκε το Βραβείο Kodak για τη θρυλική εικόνα του «Το δένδρο και η κότα». Ήταν μια καταπληκτική αρχή για την καριέρα του.
Edouard Boubat
Την ίδια χρονιά που αγόρασε την κάμερα Rolleicord, ο Boubat συνάντησε τη μελλοντική του σύζυγο, τη Lella, της οποίας πήρε μερικές από τις πιο όμορφες και εμβληματικές φωτογραφίες του 20ού αιώνα.
Το 1950, το έργο του Boubat δημοσιεύθηκε αρχικά από το ελβετικό περιοδικό Caméra. Λίγο αργότερα, γνωρίστηκε με τον καλλιτεχνικό διευθυντή του γαλλικού περιοδικού Realités. Από τότε και μετά, ο Boubat ταξίδεψε στον κόσμο για το διάσημο περιοδικό. Τα καθήκοντά του τον πήγαιναν συχνά σε φτωχές και έρημες περιοχές, αλλά ο Boubat κατάφερνε να καταγράφει μόνο την αγάπη και την ομορφιά. «Μετά τον πόλεμο, όταν άρχισα να δουλεύω για το περιοδικό Réalités όλες οι πόρτες άνοιξαν σαν μαγεία στις όμορφες περιοχές και τις παραγκουπόλεις, σε αγνώστους ή διασημότητες».
Για τον Boubat, η φωτογραφία σήμαινε συνάντηση με τον συνάνθρωπό του. Του άρεσε να φωτογραφίζει την ανθρωπότητα. Οι εικόνες του μαρτυρούν τη συγκεκριμένη σχέση που είχε με τα θέματα του, στην οποία σχολίασε: «Ζούμε τις φωτογραφίες. Η φωτογραφία αποκαλύπτει τις εικόνες μέσα μας».
Το 1968, ο Boubat αποχώρησε από το περιοδικό Realités, αλλά συνέχισε να εργάζεται σε ανεξάρτητη βάση επιδιώκοντας ακούραστα να φέρει το συναίσθημα και την ομορφιά της ζωής στο βλέμμα μας.
Edouard Boubat
Θεωρείται ο Γάλλος κληρονόμος της «αποφασιστικής στιγμής» της φωτογραφίας του Henri Cartier-Bresson. Ο Boubat είχε ένα σπάνιο ταλέντο για να συλλάβει εκείνες τις φευγαλέες, μαγικές στιγμές που μπορούν να απαθανατιστούν μόνο από το αυτοπεποίθηση μάτι ενός αληθινού δασκάλου. «Υπάρχει κάτι ενστικτώδες για τη στιγμή που επιλέγετε να τραβήξετε μια φωτογραφία. εν είναι αποτέλεσμα σκέψης ή προβληματισμού. Η δύναμη της σύνθεσης γεννιέται πάντα από τη στιγμή της απόφασης. Μου θυμίζει τοξοβολία. Υπάρχει η ένταση του τόξου και η ελεύθερη πτήση του βέλους», θα πει.
Ο Boubat πέθανε το 1999 στο Παρίσι, αφήνοντας πίσω του μια αξιοσημείωτη συλλογή φωτογραφιών, για την οποία συχνά φιλοσοφούσε: «Κατά τη διάρκεια μιας ζωής έχω παρατηρήσει ότι τα πάντα είναι συνυφασμένα από τυχαίες συναντήσεις και ιδιαίτερες στιγμές».
Σήμερα, τα έργα του ανήκουν στις συλλογές του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη, του Ινστιτούτου Τέχνης του Σικάγου και του Μουσείου Τέχνης του Λος Άντζελες.
Οι φωτογραφίες μου δεν ανήκουν σε μένα.
Édouard Boubat
Ο Édouard Boubat χαρακτηρίστηκε για τις ποιητικές εικόνες του για τη φύση, τα ζώα και τα πορτρέτα. Αντί να υποστηρίζει μια πολιτική θέση και κατάσταση, οι φωτογραφίες του έδωσαν προτεραιότητα στη ζωτικότητα και τη χαρά της ζωής χωρίς να είναι μελό και συναισθηματικές. «Δεν είναι για μένα να πω ποια είναι η ποίηση, αλλά όλοι γνωρίζουμε ότι σε αυτό το αμετάβλητο Παρίσι, στο Saintle Saint Louis, ζούσε ο Baudelaire. Παντού είναι τα βήματα όλων των ποιητών που έχουν προηγηθεί. Αυτό είναι το Παρίσι για μένα, είναι το Παρίσι των ποιητών, των τραγουδιστών, τωνμουσικών. Το Παρίσι είναι η πόλη μας, το λίκνο μας, είναι όλοι εκείνοι που ήταν εκεί. Ο φωτογράφος είναι απλώς ένας άλλος περαστικός. […] Όταν περνάω από την οδό Campagne-Première, γνωρίζω επίσης ότι ο Atget περνούσε από εκεί, ο Rimbaud πέρασε από εκεί. Το πραγματικό θέμα, το φως και η συνάντηση, δεν φθείρεται». Édouard Boubat (Αύγουστος 1990)
Η ουσία του πνεύματος του Édouard Boubat συνοψίζεται στα δικά του λόγια: «Ακριβώς όπως η αγάπη με την πρώτη ματιά σβήνει τα πάντα και δημιουργεί ένα κενό, έτσι πρέπει να ομολογήσω ότι, όταν τραβάω μια φωτογραφία, δεν έχω καμία επιθυμία, καμία πρόθεση. Αυτό το κενό επιτρέπει τη στιγμιαία διάρρηξη, τη στιγμή κατά την οποία όλα βυθίζονται σε ένα μοναδικό φως. Αυτό που φωτογραφίζω με ελέγχει ενώ είναι παράλληλα ένα άλμα στο σκοτάδι. Έχει τελειώσει σε ένα δευτερόλεπτο». (Από τον Édouard Boubat: Pauses, 1983)
Το να κάνεις φωτογραφίες δεν είναι κάτι που συμβαίνει μόνο σε μια στιγμή που πατάς το κουμπί. Είναι ένα επάγγελμα πλήρους απασχόλησης. Για μένα υπάρχει διαφορά μεταξύ αναψυχής και εργασίας.
Édouard Boubat
Édouard Boubat
