POST TRUTH | Έκθεση φωτογραφίας από την ομάδα SPAM PHOTOCOLLECTIVE στο Matchpoint
Η φωτογραφική ομάδα Spam PhotoCollective παρουσιάζει την έκθεση PostTruth, από τις 7 έως τις 15 Νοεμβρίου 2026, στο MatchPoint, στην Αθήνα.
Η εικόνα δεν λέει ψέματα, αλλά ούτε και αποκαλύπτει ολόκληρη την αλήθεια. Κάθε φωτογραφία είναι μια επιλογή: μια στιγμή που απομονώνεται από τη ροή της πραγματικότητας, ένα βλέμμα που εστιάζει σε κάτι, αφήνοντας κάτι άλλο έξω από το κάδρο. Πόσα από αυτά που βλέπουμε αποτελούν την ίδια την πραγματικότητα και πόσα διαμορφώνονται από την οπτική εκείνου που φωτογραφίζει ή εκείνου που κοιτάζει;
Το PostTruth δεν επιχειρεί να δώσει μία ενιαία απάντηση. Αποτελεί το κοινό σημείο εκκίνησης για έξι διαφορετικές φωτογραφικές προσεγγίσεις, έξι προσωπικές ματιές που συναντιούνται χωρίς να ταυτίζονται. Διαφορετικές οπτικές, διαφορετικές αναζητήσεις, με κοινό παρονομαστή τη δύναμη της εικόνας να προκαλεί ερωτήματα και να αφήνει χώρο για ερμηνείες.
Συμμετέχουν (με αλφαβητική σειρά)
Εύα Κατσαΐτη / Γιάννης Μυρμηγιάννης / Παναγιώτης Πιτσούλης / Νίκος Σωτηρόπουλος / Σύλβια Τσουραμάνη / Στέλιος Χαραλαμπάκης
Οι SPAM δημιουργήθηκαν από τη συνάντηση διαφορετικών ανθρώπων, με διαφορετικές εμπειρίες και φωτογραφικές προσεγγίσεις. Το όνομά τους κρύβει και τη φιλοσοφία τους.
Shoot
Όλα ξεκινούν από μια απόφαση. Τι αξίζει να μείνει μέσα στις τέσσερις πλευρές ενός καρέ. Το κλείστρο δεν είναι απλώς ένας μηχανισμός, είναι η επιλογή της μονιμότητας.
Provoke
Μια εικόνα δεν χρειάζεται να καθησυχάζει. Μπορεί να ενοχλήσει, να αμφισβητήσει, να γεννήσει ερωτήματα. Πιστεύουμε στη φωτογραφία που δεν αφήνει τον θεατή αδιάφορο.
Amaze
Το απρόσμενο κρύβεται μέσα στο συνηθισμένο. Ψάχνουμε την οπτική γωνία, το φως, τη λεπτομέρεια που κάνει κάποιον να σταματήσει και να κοιτάξει ξανά.
Move
Κάποιες εικόνες δεν τελειώνουν τη στιγμή που τις βλέπεις. Μένουν, σε ακολουθούν, σε αλλάζουν λίγο. Αυτό επιδιώκουμε, φωτογραφίες που κουβαλάς μαζί σου.
Όραμα της ομάδας είναι να δημιουργούν και να μοιράζονται εικόνες που δεν είναι μόνο όμορφες, αλλά και ζωντανές. Εικόνες που προκαλούν διάλογο, εκφράζουν άποψη και αφήνουν κάτι πίσω τους. Δεν αναζητούν μια κοινή αισθητική, αλλά κυρίως τους ενδιαφέρει ο πειραματισμός, η ελευθερία της προσωπικής έκφρασης του κάθε μέλους και η ικανοποίηση να ανακαλύπτεις αυτό που κρύβεται στις λεπτομέρειες.
Σχετικά με τους φωτογράφους:
Εύα Κατσαΐτη
– Η Εύα Κατσαΐτη είναι καλλιτέχνιδα και ακαδημαϊκός με ειδίκευση στη φωτογραφία και στις έμφυλες αφηγήσεις. Είναι Λεκτόρισσα στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Αττικής, όπου συμμετέχει και στην Επιτροπή Ισότητας των Φύλων, και έχει διατελέσει Επισκέπτρια Καθηγήτρια στα Πανεπιστήμια της Λαπωνίας και της Yuvaskyla. Έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από τριάντα εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Γιάννης Μυρμηγιάννης
– Ο Γιάννης Μυρμηγιάννης είναι φωτογράφος με βάση την Αθήνα. Η δουλειά του επικεντρώνεται στην φωτογραφία δρόμου, το ρεπορτάζ και το τοπίο, αστικό ή φυσικό. Χρησιμοποιώντας ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές μεσαίου φορμά, δημιουργεί εικόνες που διαμορφώνονται είτε από την παρατήρηση είτε από το τυχαίο.
Παναγιώτης Πιτσούλης
– Ο Παναγιώτης Πιτσούλης ασχολείται με τη φωτογραφία τα τελευταία 14 χρόνια διαμορφώνοντας σταδιακά τη δική του οπτική γλώσσα. Για τον ίδιο η φωτογραφία είναι ένας τρόπος να παρατηρεί, να αναζητεί, να πειραματίζεται και να προσεγγίζει όσα τον απασχολούν. Γίνεται έτσι ένας τρόπος επικοινωνίας, όπου οι προσωπικές ανησυχίες μπορούν να αποκτήσουν συλλογική διάσταση.
Νίκος Σωτηρόπουλος
– Ο Νίκος Σωτηρόπουλος άρχισε τη σχέση του με την εικόνα με τον κινηματογράφο, σαν θεατής, και πέρασε στη φωτογραφία, η οποία τον μάγεψε. Για τον ίδιο, από το πρώτο κλικ μέχρι τώρα η αίσθηση παραμένει η ίδια. Ο ήχος του κλείστρου είναι η αρχή μίας περιπλάνησης σε ένα άλλο χώρο πιο δημιουργικό, γεμάτο συναισθήματα.
Σύλβια Τσουραμάνη
– Η Σύλβια Τσουραμάνη έχει σπουδάσει Αρχιτεκτονική και ασκεί ενεργά το επάγγελμα της Αρχιτέκτονα. Η σχέση της με τη φωτογραφία ξεκινά από τα φοιτητικά χρόνια ενώ από το 2017 ασχολείται συστηματικά με την καλλιτεχνική φωτογραφία. Την ενδιαφέρει ιδιαίτερα εκείνη η εύθραυστη στιγμή κατά την οποία μια εικόνα αρχίζει να αφηγείται κάτι που ίσως υπήρξε, ίσως χάθηκε ή ίσως δεν συνέβη ποτέ.
Στέλιος Χαραλαμπάκης
– Ο Στέλιος Χαραλαμπάκης έχει συμμετάσχει από το 2010 σε συλλογικές εκθέσεις και έχει διακριθεί σε διεθνείς διαγωνισμούς φωτογραφίας (Sony Worldphoto Awards, Huawei Nextimage και IPA Awards). Απλώς φωτογραφίζει τις λεπτομέρειες της κάθε μέρας που περνάει. Για τον ίδιο η φωτογραφία λειτουργεί και ως μορφή αυτοθεραπείας.
Info:
Εγκαίνια / Σάββατο 7 Νοεμβρίου, στις 18:00
Διάρκεια έκθεσης / 7-15 Νοεμβρίου 2026
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή: 16:00 – 23:00
Σάββατο και Κυριακή: 12:00 – 00:00
Είσοδος: ελεύθερη
Χώρος: MatchPoint / Aινιάνος 1 και Πατησίων (έναντι Λ. Αλεξάνδρας)
Επιμέλεια έκθεσης / Εύα Κατσαΐτη
