Πάνος Γκορίτσας – Στην ηχώ της μοναξιάς
Όταν ο χρόνος ακινητοποιείται, η μοναξιά αποκτά μορφή.
Αυτό το φωτογραφικό project χρησιμοποιεί την τεχνική της μακράς έκθεσης για να παγώσει το φευγαλέο και να αναδείξει το αόρατο βάρος της φύσης.
Τα τελευταία πέντε χρόνια ο Πάνος Γκορίτσας χρησιμοποιεί αυτή την τεχνική, προσδίδοντας στα τοπία μια σουρεαλιστική διάσταση. Είτε εστιάζει σε αστικά είτε σε φυσικά τοπία, τα μεταμορφώνει σύμφωνα με το όραμά του, δημιουργώντας μια εναλλακτική πραγματικότητα που καθρεφτίζει συναισθήματα και σκέψεις. Οι φωτογραφίες του χαρακτηρίζονται από τη μοναξιά, την απομόνωση και την εσωστρέφεια, αλλά και την ανάγκη για αυτογνωσία. Χρησιμοποιώντας ως σύμβολα μια βάρκα, μια προβλήτα ή ένα βουνό που ξεπροβάλλει μέσα από την ομίχλη, αναπαριστά το αδιέξοδο στο οποίο όλοι έχουμε βρεθεί, αναζητώντας μια λύση που συχνά βρίσκεται δίπλα μας.
Η μακρά έκθεση σβήνει κάθε ζωντανή λεπτομέρεια, απομονώνοντας την ουσία της μελαγχολίας. Οι εικόνες δεν καταγράφουν μια στιγμή, αλλά τη διάρκεια της απουσίας. Είναι το αποτύπωμα ενός κόσμου που συνεχίζει να υπάρχει, βυθισμένος σε μια υγρή, ατέρμονη σιωπή, όπου το μόνο που απομένει είναι η ηχώ όσων έχουν χαθεί.
Bio
Ο Πάνος Γκορίστας γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε ηχοληψία και εργάστηκε για αρκετά χρόνια στον τομέα της τηλεόρασης.
Με τη γέννηση του πρώτου του παιδιού, εγκατέλειψε την Αθήνα για μια δεκαετία περίπου, περιπλανώμενος σε Ελλάδα και εξωτερικό. Τα πρώτα χρόνια εργάστηκε ως ναυτικός σε τουριστικό σκάφος. Στη συνέχεια, ασχολήθηκε με την καλλιέργεια της ελιάς, παράγοντας ελαιόλαδο υψηλής ποιότητας, ενώ ταυτόχρονα διατηρούσε ένα καλοκαιρινό μπαρ και μια εταιρεία ταχυμεταφορών.
Στα χρόνια της κρίσης, πήρε με την οικογένειά του την απόφαση να φύγουν στο εξωτερικό, όμως οι δρόμοι τους χώρισαν προσωρινά λόγω εργασίας σε διαφορετικές χώρες. Η επιστροφή στην Αθήνα ήταν αναπόφευκτη, προκειμένου να βρεθούν και πάλι όλοι μαζί, κοντά στο πατρικό τους σπίτι και τους συγγενείς τους.
Όλη αυτή η διαδρομή και οι εμπειρίες διαμόρφωσαν το ύφος με το οποίο φωτογραφίζει μέχρι και σήμερα. Ζει και εργάζεται “ακόμα” στην Αθήνα, στον ίδιο τομέα που άφησε πριν χρόνια, αναζητώντας πάντα την παραμικρή αφορμή για ένα ακόμα ταξίδι.
Αυτοδίδακτος φωτογράφος, όπου τα τελευταία 12 χρόνια ασχολείται συστηματικά με την τέχνη της φωτογραφίας. Οι διαφορετικές εργασιακές εμπειρίες και οι προορισμοί γι’ αυτές λειτουργούν ακόμα ως αφορμή διαφυγής. Μέσα από συνεχείς πειραματισμούς, ανακάλυψε ότι η ασπρόμαυρη, μινιμαλιστική φωτογραφία μακράς έκθεσης είναι το είδος που τον εκφράζει.
Έχει συμμετάσχει στο ATHENS BnW FESTIVAL 2026 και στην PHOTOVISION (2025 & 2026), ενώ απέσπασε δύο εύφημες μνείες στον πανελλήνιο διαγωνισμό της Ελληνικής Φωτογραφικής Εταιρείας (ΕΦΕ) με θέμα τη φωτογραφία δρόμου.
Panos Goritsas – In the Echo of Solitude
When time stands still, solitude takes shape.
This photographic project uses the technique of long exposure to freeze the fleeting and reveal the invisible weight of nature.
For the past five years, Panos Goritsas has been using this technique, lending landscapes a surreal dimension. Whether he focuses on urban or natural landscapes, he transforms them according to his vision, creating an alternative reality that reflects emotions and thoughts. His photographs are characterized by loneliness, isolation, and introversion, but also by the need for self-awareness. Using as symbols a boat, a pier, or a mountain emerging from the fog, he depicts the impasse we have all found ourselves in, searching for a solution that is often right beside us.
The long exposure erases every vivid detail, isolating the essence of melancholy. The images do not capture a moment, but the duration of absence. They are the imprint of a world that continues to exist, submerged in a damp, endless silence, where all that remains is the echo of those who have been lost.
Bio
Panos Goristas was born and raised in Athens. He studied sound engineering and worked in television for several years.
With the birth of his first child, he left Athens for about a decade, traveling throughout Greece and abroad. In the early years, he worked as a sailor on a tourist boat. He then turned to olive cultivation, producing high-quality olive oil, while also running a summer bar and a courier company.
During the years of the crisis, he and his family decided to move abroad, but their paths temporarily diverged due to work in different countries. Returning to Athens was inevitable, so that they could all be together again, close to their family home and their relatives.
This entire journey and these experiences have shaped the style with which he photographs to this day. He “still” lives and works in Athens, in the same field he left years ago, always looking for the slightest excuse for yet another trip.
A self-taught photographer, he has been systematically engaged in the art of photography for the past 12 years. His diverse work experiences and the destinations they entail still serve as a means of escape. Through constant experimentation, he discovered that black-and-white, minimalist long-exposure photography is the genre that best expresses him.
He has participated in the ATHENS BnW FESTIVAL 2026 and PHOTOVISION (2025 & 2026), and received two honorable mentions in the Hellenic Photographic Society’s (EFE) national street photography competition.
